23 février - 03 mars 2024

Les invités du festival

Invités

Bram Algoed

Bram Algoed est un illustrateur et dessinateur de bande dessinée bruxellois. Il a étudié l'animation à l'Ecole des Arts de Gand et la bande dessinée à Sint-Lukas à Bruxelles. Ses publications comprennent Na zondag was het opnieuw maandag et Assholes. Quand Bram ne dessine pas, il fait du vélo ou se cache dans un cinéma.

 

Rocio Alvarez

Véritable artiste pluridisciplinaire, Rocío Álvarez s’exprime à travers la peinture, l’illutration ou le cinéma d’animation et aime mêler traits expressifs, textures vibrantes et couleurs saturées dans ses oeuvres. Son court métrage Simbiosis Carnal (2017) a été présenté dans de nombreux festivals internationaux et recompensé de nombreux prix.

Michael Arndt

Michael Arndt, scénariste américain, a connu le succès avec Little Miss Sunshine, remportant l'Oscar du meilleur scénario original. Sa renommée grandit encore avec son travail sur Toy Story 3 ou les Star Wars. Impliqué dans des succès comme Wall-E et Vice-versa (Inside Out) il partage sa passion et son expertise du scénario avec les cours en ligne depuis des années.

Muriel Andrin

Docteure en cinéma depuis 2001, Muriel Andrin est professeure au sein du Master en Arts du Spectacle de l’Université Libre de Bruxelles. Elle est, entre autres, l’auteure de « Maléfiques. Le Mélodrame filmique américain et ses héroïnes (1940-1953) » (2005) et « Cinéma en atelier » aux Éditions du CVB/Graphoui, en 2018.

Romain Blanc-Tailleur

Après des études de Lettres Modernes à Toulouse, Romain Blanc-Tailleur intègre l’EnsAD. Après quelques années comme réalisateur indépendant, Romain devient un membre actif du jeune studio toulousain La Ménagerie. Aujourd’hui, il écrit et réalise des films et des séries d’animation, crée des spectacles et compose de la musique pour le cinéma.

Fabrice Blin

Passionné depuis toujours de cinéma, réalisateur et scénariste de courts et longs métrages, Fabrice Blin a été rédacteur de la revue AnimeLand. Il est également auteur de plusieurs livres dédiés au cinéma d’animation, parmi lesquels Les Mondes fantastiques de René Laloux, parue en 2004, et L’Odyssée de La Planète sauvage avec Xavier Kawa-Topor.

Daniel Bruson

Daniel Bruson est un réalisateur d'animation et artiste graphique originaire du Brésil. Son travail englobe des projets cinématographiques, des clips musicaux, de l’illustration, des publicités et des cours d'animation. Il a récemment réalisé les courts métrages Pariah et Guaracy, ce dernier avec Eliete Della Violla.

Francis Canitrot

Diplômé de Supinfocom en 2012, Francis Canitrot a travaillé comme graphiste VFX et décorateur Stop Motion. C’est sa rencontre avec Jérémy Clapin en 2013 qui lui a donné l’envie de faire ses propres films. Depuis, il développe ses propres projets tout en travaillant régulièrement chez Folivari, Xilam et La Station Animation.

Olivier Catherin

Initiateur de la Fête du Cinéma d’animation pour l’AFCA, Olivier Catherin se lance ensuite dans la production en co-fondant Les Trois Ours. Il s’occupe ensuite de la filière animation en région Hauts-de-France, puis devient producteur international freelance avec des titres multiprimés comme La Vie sexuelle de Mamie, La Soupe de Franzy, Steakhouse ou encore Electra.

Claude Barras

Claude Barras est réalisateur de films d’animation, collabore à l’écriture de scénarios et est aussi producteur. Il a fondé avec Cédric Louis le studio Hélium Films à Lausanne, avec qui il a co-réalisé plusieurs courts métrages. En 2017, son film Ma vie de Courgette obtient le César du Meilleur film d’animation. Il termine actuellement son deuxième long métrage: Sauvages !

Jan De Coster

Depuis 1999, Jan De Coster conçoit et crée des installations interactives. Au cours des 10 dernières années, son attention s'est portée sur les robots et leur place dans la société. Il a également travaillé en tant que directeur artistique et producteur dans les domaines de la recherche, la publicité, l'éducation, du théâtre et de la culture.

Dario van Vree

Réalisateur, scénariste, enseignant et producteur, Dario van Vree est également le co-fondateur du festival KLIK! Amsterdam. Il en a été le directeur créatif de 2007 à 2012, et président du conseil jusqu'en 2021. Son dernier film, I’m Perfectly Fine, est une adaptation du roman graphique de Maaike Hartjes, Burnout Diary.

Nienke Deutz

Réalisatrice et animatrice, Nienke Deutz aime conjuguer plusieurs techniques d'animation et modes narratifs. Ses films Bloeistraat 11 (2018) et The Miracle (2023) ont été présentés dans plus de 200 festivals internationaux. En 2023, elle a fondé Tinsel Studio, un collectif dédié à la réalisation et à la production de films d'animation indépendants.

Franck Dion

Illustrateur et réalisateur français, il est l’auteur de Monsieur COK, Edmond était un âne ou bien encore Une tête disparaît (Cristal du meilleur court métrage à Annecy en 2016). En 2018, il se voit décerner le prestigieux Prix Animation de la SACD. Franck Dion réalise aussi du mapping. C’est de cette nouvelle expérience qu’est issu Astoria, son tout dernier film.

Raman Djafari

Illustrateurice et animateurice berlinois·e, Raman Djafari explore émotion et fragilité à travers des images colorées et des récits fragmentés, créant des mondes et personnages à la fois réels et fantastiques. Iel a réalisé des clips musicaux pour des artistes tels qu'Elton John, Dua Lipa et Ashnikko, et a collaboré avec Adult Swim et The New Yorker.

David Duriot

Producteur, David Duriot a travaillé dans l’industrie du jeu vidéo pendant 5 ans avant de fonder en 2018 La Poule Noire, qui a depuis sorti les jeux Edgar - Bokbok in Boulzac et To Hell With The Ugly. Il œuvre activement à créer des liens entre les jeux vidéo et l'animation et anime chaque année les conférences One Shot de la Fête de l’Anim’ d’Angoulême.

Sepideh Farsi

Née à Téhéran en 1965, Sepideh Farsi est arrêtée à l’âge de 16 ans et passera près d’un an en prison. Elle s’installe à Paris en 1984 et étudie les mathématiques. Sa passion pour la photo et le cinéma reprend le dessus. Artiste engagée, elle tourne ses films (Téhéran sans autorisation, Red Rose, 7 Voiles, Harat) entre l’Iran, l’Afghanistan, l’Inde, la Grèce et la France.

Benoît Feroumont

Benoit Feroumont, né en 1969, a étudié l’illustration et la BD à Saint-Luc, à Liège, puis l’animation à La Cambre. Avec l’expérience, il est devenu autant un auteur d’animation confirmé qu’un auteur de BD reconnu. Il a travaillé en tant que directeur de l’animation au développement du long métrage Robot Dreams, nommé aux Oscars 2024.

Mouna Ferré

Formée en école d’Art en France, Mouna a bifurqué des agences mondiales de publicité (dont 10 ans chez Activision Blizzard) au secteur des jeux vidéo. Elle dirige une équipe internationale d’artistes pour l’agence Scopely. Elle y supervise la création (VP Creatives) de films publicitaires pour divers jeux, tout en suivant les tendances du marché et les avancées technologiques.

Jon Frickey

Jon Frickey est réalisateur de films d'animation et illustrateur. Avec la société de production qu'il a fondée avec Till Penzek, SFA, il écrit et anime pour des chaînes TV (Karambolage pour Arte, Sesame Street pour NDR et Kika). En 2018, son court métrage Cat Days s’est qualifié pour les Oscars et les European Animation Awards. Il vient de terminer Zoopticon.

Margherita Giusti

Margherita a débuté en tant que storyboardeuse et assistante réalisatrice sur des plateaux de cinéma et de télévision à Rome. Elle a obtenu son diplôme en 2020 au Centro Sperimentale di Cinematografia, à Turin, avec le film En Rang Par Deux, co-réalisé avec Elisabetta Bosco et Viola Mancini. Elle travaille en freelance et avec son propre collectif, Muta.

Valentin Grégoire

Valentin Grégoire fonde Squarefish en 2011, avec deux associés. D’abord spécialisé en motion design, le studio commence à se positionner comme prestataire en animation, puis co-producteur et ensuite développe ses propres projets. En 2023 il a pris part au long métrage Sirocco et le Royaume des Courants d’Air, puis co-produit la série Lisa & Kolos sur Canal+.

David Grumbach

David Grumbach est le propriétaire et PDG de BAC Films et CINEMA SCA SICAR. BAC Films est une société de distribution, ventes internationales et production de films qui se positionne comme l’un des studios indépendants majeurs en Europe depuis sa création en 1986. BAC Films a notamment coproduit le film d’animation La Sirène, de Sepideh Farsi.

Mascha Halberstad

Formée à l’académie ArtEZ, à Arnhem, Mascha Halberstad est spécialisée dans l’animation en stop motion tous formats (série, courts et longs). En 2022 Knor (Un amour de cochon), son premier long est sélectionné notamment à la Berlinale. En 2023, elle réalise son deuxième long en co-prodution avec la Belgique : Vos en Haas reden het Bos (Renard et lapine sauvent la forêt).

Maaike Hartjes

Dessinatrice de bandes dessinées et caricaturiste basée à Amsterdam, Maaike Hartjes a remporté le Prix Stripschapprijs en 2016. En 2018, elle publie Burn-Out Dagboek, un journal illustré inspiré de son combat contre le burnout. En 2023, elle participe en tant que directrice artistique à son adaptation au cinéma (I’m Perfectly Fine), par le studio Pupil.

Steve Henderson

Steve Henderson est le directeur du Manchester Animation Festival, le plus grand événement dédié au cinéma d’animation du Royaume-Uni. À ses heures perdues, il rédige pour le magazine Skwigly.com, dont il est copropriétaire. Il est titulaire d’un doctorat en archives du cinéma d’animation et en série d’animation télévisée britannique pour jeune public.

Hugh Welchman

Hugh Welchman a débuté dans diverses coopératives cinématographiques à Londres avant de se former à la National Film & Television School. Fondateur de BreakThru Films, il a remporté un Oscar pour Pierre et le loup. Surtout reconnu pour La Passion de Van Gogh, coréalisé avec son épouse Dorota Kobiela, le duo revient avec un nouveau film, The Peasants.

Jenny Jokela

Jenny Jokela est une réalisatrice et artiste finlandaise, basée à Édimbourg. Diplômée du Royal College of Art de Londres en 2017, son film de fin d'études, Barbeque (2017), a remporté plusieurs prix, dont le Cristal du meilleur film de fin d'études au festival d'Annecy. Jenny travaille en tant que réalisatrice d'animation indépendante.

Xavier Kawa-Topor

Historien, écrivain et directeur artistique, il est l’auteur d’ouvrages de référence sur le cinéma d’animation. Il dirige la NEF Animation, organisme dédié à la recherche et à la création dans ce domaine, coéditrice de la revue Blink Blank.

Nicolas Keppens

Nicolas Keppens a étudié l'animation au KASK de Gand et à LUCA, Bruxelles. Ses courts métrages Wildebeest et Easter Eggs ont été projetés dans de nombreux festivals internationaux, dont Annecy, Fantoche, Animafest et bien d'autres. Son dernier film est Beautiful Men. Dans son travail, Nicolas explore des thèmes personnels et quotidiens. Il réalise également des sculptures et d'autres œuvres d'art faites main.

Quentin L’helgoualc’h

Quentin L'helgoualc'h, réalisateur lyonnais, mêle prise de vue réelle et animation 3D dans ses premières œuvres. En collaboration avec Ekiem Barbier et Guilhem Causse, il présente Marlowe Drive en 2017. Il est étudiant au Fresnoy (Arts Contemporains) de 2021 à 2023. Son premier long-métrage documentaire est Knit's Island a déjà remporté plusieurs prix.

Sébastien Laudenbach

Réalisateur, illustrateur et enseignant à l’ENSAD, Sébastien Laudenbach est l'auteur de nombreux films encensé par la critique internationale. Son long métrage La Jeune fille sans mains, a été présenté à Cannes et primé à Annecy, tandis que son dernier film Linda veut du poulet !, a gagné le Cristal du long métrage à Annecy et est nommé aux Césars 2024.

Jonghoon Lee

En 2005, Jonghoon Lee intègre le département animation de la Haute École coréenne d'animation, puis rejoint celui de l’Université des Arts de Corée (K-ARTS). En 2015, il participe à la création du prolifique studio d’animation et de création visuelle VCRWORKS. Jonghoon Lee vient de finir un court métrage de 25 minutes : Architect A.

Chiara Malta

Chiara Malta a réalisé plusieurs courts métrages, dont une trilogie consacrée à l'enfance, sélectionnés et primés dans de nombreux festivals internationaux. Son premier long métrage, Simple Women, a été présenté en ouverture de la section Discovery du Festival de Toronto en 2019. Linda veut du poulet ! est son premier long-métrage d'animation. 

Monsieur Pimpant

Professeur de cinéma d'animation à l'École de Recherche Graphique (ERG), à Bruxelles, Monsieur Pimpant explore l'animation analogique et numérique, seul ou en collaboration avec des musiciens et performeurs. Son dernier film, The Choolers : Viandes et poissons a été réalisé en collaboration avec des personnes porteuses de handicap.

Eric Montchaud

Diplômé de la première promotion de l'École de la Poudrière, ses courts métrages La petite casserole d’Anatole (2015) et Un Caillou dans la chaussure (2020) ont remporté de nombreux prix à travers le monde, notamment au prestigieux Festival d’Annecy. Il réalise actuellement un nouveau film en papier découpé intitulé J'ai trouvé une boite.

Elodie Moog

Élodie Moog débute en tant que commerciale chez TV Paint. Depuis 2009, elle enseigne des logiciels d'animation 2D (Les Gobelins, CalArts, Beijing Film Academy...) et fournit un support technique aux animateurs ou réalisateurs du monde entier (Pixar, Blue Sky, Cartoon Saloon, Lupus Film, Passion Pictures...). Fin 2018, elle a co-fondé la start-up Praxinos.

Cyril Pedrosa

Auteur de bande dessinée confirmé, Cyril Pedrosa développe à la fois des projets de dessin contemporain et d’animation. Il a collaboré aux recherches graphiques de longs métrages avec Tomm Moore ou Sébastien Laudenbach. Il travaille actuellement sur son premier long métrage d’animation, La Longue Nuit, coproduit par Modern Magic (Spider-Man: Into the Spider-Verse) et Miyu Productions. Cyril Pedros ontwierp het festivalbeeld van Anima 2024.

Carlos Perez-Reche

Carlos Pérez Reche est un réalisateur et un scénariste qui a de l'expérience tant dans le domaine de la prise de vue réelle de fiction qu’en animation. Il a réalisé la série télévisée Arròs Covat et Heavies Tendres. C’est sur cette dernière que le long métrage qu’il a réalisé avec Joan Francesc Tomas Monfort est basée.

Jérémie Périn

Diplômé de l'école des Gobelins, Jérémie Périn a travaillé pour plusieurs studios d’animation avant de se consacrer à la réalisation. En 2016, sa série Lastman le consacre comme une référence majeure de l'animation adulte en France et à l'étranger. Mars Express, son premier long métrage, a été présenté au Festival de Cannes et au Festival d’Annecy.

Julia Petroff

Julia Petroff a étudié différentes disciplines artistiques : dessin, peinture et animation. 
Son intérêt prononcé pour le travail de la couleur l’a amenée à travailler à la colorisation des décors : « background color artist » sur le long métrage Sirocco et le Royaume des courants d’air de Benoit Chieux .


Michiel Philippaerts

Programmateur et coordinateur des courts métrages pour Festival du film de Gand et critique cinéma, Michiel Philippaerts a contribué à la curation de plusieurs festivals gantois. Il a fait partie du jury du Prix Visser-Neerlandia pour le scénario en 2018 et 2019 et a rejoint la Commission du court métrage du Fonds Audiovisuel de Flandre (VAF) en 2021.

Pablo Pico

Compositeur multi-instrumentaliste, Pablo Pico a signé la musique de nombreux films d'animation, dont Sirocco et le Royaume des courants d'air, Maman pleut des cordes, et L’Extraordinaire Voyage de Marona. Récompensé à plusieurs reprises, il a également collaboré avec des artistes tels qu’Oxmo Puccino, Isabel Sörling, et Arthur H.

Catherine Pineur

Catherine Pineur est une autrice et illustratrice pour enfants éditée à l’École des loisirs - Pastel. Son livre Va-t’en, Alfred ! a été traduit en italien et en coréen et nominé pour le prix UNICEF de littérature jeunesse, adapté au théâtre par Teatro Gioco Vita, ainsi que tout récemment au cinéma par les Films du Nord dans La Colline aux cailloux.

Barry Purves

Barry JC Purves travaille dans l'animation depuis plus de 45 ans, réalisant des courts métrages et des séries pour enfants primés. Il enseigne l'animation dans le monde entier et a écrit deux livres sur le sujet. Barry fait aussi de la mise en scène et de la conception pour le théâtre et a sa propre émission de radio sur la musique classique.

Aline Quertain

Autrice et réalisatrice belge, Aline Quertain partage son temps entre l'écriture de projets personnels (Le Renard minuscule en 2015, Conte sauvage en 2023) et le travail sur les projets des autres. Elle anime en papier découpé, peint à l'aquarelle et fabrique des pantins. Elle aime les techniques traditionnelles et le cinéma jeune public. 

Anne Raffin

Background artist et réalisatrice, Anne Raffin se démarque à travers des décors variés, allant de l'atmosphère légère des Hirondelles de Kaboul aux tons sombres de Crisis Jung en passant par le réalisme de la culture japonaise dans Lastman. Elle a notamment contribué sur Mars Express, et les séries Netflix multiprimées Love Death and Robots et Arcane.

Victor Rago

Víctor Rago est un directeur d’animation basé à Barcelone, spécialisé dans les productions télévisuelles et la publicité. Son premier film, Mironins, est une coproduction belgo-espagnole. Son dernier long métrage, Heavies Tendres, adapté de la série animée du même nom, a été présente au Festival d’Annecy dans la catégorie Contrechamp.

Julie Rembauville

D’abord autrice de livres pour la jeunesse, Julie Rembauville, se lance dans le cinéma d’animation en duo avec Nicolas Bianco-Levrin, et rencontre en 2020 un succès international avec Kiki la Plume. Son dernier film, Marcel le Père Noël (et le petit livreur de pizzas), est une comédie musicale de Noël moderne coproduite par XBO Films et Canal +.

Benjamin Renner

Diplômé des Beaux-Arts d’Angoulême et de La Poudrière, Benjamin Renner valse entre la bande dessinée et le cinéma d’animation. En 2012, il réalise Ernest et Célestine et adapte en 2017 sa bande dessinée Le Grand Méchant Renard et autres contes… au grand écran. Son dernier film, Migration, produit par Illumination (Les Minions), est sorti en décembre dernier.

Sonja Rohleder

Sonja Rohleder, animatrice et membre du collectif Talking Animals depuis 2009, adore donner vie à des images colorées, notamment sur fond noir. Diplômée en animation de la Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf, elle a réalisé de nombreux courts métrages primés et collaboré avec des producteurs et artistes internationaux.

Volker Schlecht

Volker Schlecht est illustrateur, artiste et cinéaste basé à Berlin. Il est le fondateur du label Drushba Pankow. Il enseigne le design à l'Université des sciences appliquées à Dessau, en Allemagne (Hochschule Anhalt-Dessau). Il est le réalisateur de The Waiting, un documentaire sur la disparition des grenouilles au Costa Rica.

Catherine Totems

Diplômée de l’école de Penninghen (Paris) en 1983, Catherine Totems a travaillé comme storyboardeuse, illustratrice, et professeure. Elle a créé et dirigé la section Animation de l'Atelier de Sèvres jusqu'à son départ en 2022. Aujourd'hui, en plus de son activité artistique, elle assure diverses missions : école Emile Cohl, Gobelins, ou encore NEF animation.

Sandra Trostel

Sandra Trostel est une réalisatrice indépendante, autrice et chercheuse basée à Hambourg en Allemagne. Son travail, dans une approche à la fois artistique et scientifique, est centré sur l'analyse des développements sociaux actuels et futurs. Ses documentaires ont fait le tour des festivals internationaux, ont été diffusés au cinéma ou à la télévision.

Marijke Van Kets

Directrice de la photographie formée en analogique et devenue spécialiste de la photo numérique, Marijke Van Kets a travaillé pour de nombreux longs métrages, clips vidéos et publicités. Experte de la capture des films d’animation en stop motion, elle était à la photo du long métrage The Inventor, de Jim Capobianco.

Dina Velikovskaya

Dina Velikovskaya a été formée à l’animation à l'Université russe de cinématographie (VGIK) et à l'École-Studio SHAR (Moscou). Elle a bénéficié d’une reconnaissance internationale avec ses films Ties (2019) et About a Mother (2015). Depuis 2018, Dina est membre de l’Academy of Motion Picture Arts and Science (Oscars). Elle vit et travaille à Berlin.

Kerstin Zemp

Kerstin Zemp est originaire de Lucerne en Suisse, où elle a étudié l'animation 2D jusqu’en 2017. Son film de fin d'études, Living Like Heta a été présenté dans plusieurs festivals internationaux. Elle travaille en freelance sur des projets de commande en illustration et en animation. Son nouveau film, Matta and Matto est co-réalisé avec Bianca Caderas.

Kresimir Zubcic

Rédacteur-acheteur à la télévision croate (HRT) depuis 1989, Krešimir Zubčić est vice-président du conseil d'administration d'Animafest, le festival international du film d'animation de Zagreb. Il a fait partie du jury de nombreux événements internationaux prestigieux, tels que celui des Emmy Awards dans la catégorie jeune public.


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